Falando de Cinema

Branca de Neve e os Sete Anões, 1937

Lançado em 1937, Branca de Neve e os Sete Anões foi a primeira longa-metragem realizada pela Walt Disney Company. A Disney procurou combinar o tom alegre e cómico das suas curtas-metragens de sucesso com uma injeção de algum terror, recorrendo a um dos contos de fadas mais famosos dos Irmãos Grimm, a história de uma rainha má que persegue uma rapariga inocente que é declarada "a mais bela de todas" por um espelho mágico. Esta história serviu de modelo para os filmes da Disney nos 80 anos seguintes, desde Cinderela a Frozen.

Acrescentar o perigo

Um dos desafios para os realizadores de filmes supostamente para crianças, é manter o material apropriado para o público e, ao mesmo tempo, dar-lhe o perigo suficiente para criar tensão. Branca de Neve aterroriza deliberadamente os seus jovens espectadores, desde a sequência em que Branca de Neve entra em pânico no bosque quando as árvores ganham vida, até às cenas em que a malévola Rainha planeia alegremente a morte da rapariga. Na altura em que o príncipe acorda a heroína com um beijo, o mal foi vencido e o medo conquistado. Disney percebeu que, sem a autenticidade do conflito, a resolução feliz no final nunca seria sentida.

Snow White and the Seven Dwarfs
David Hand, 1937
https://www.youtube.com/watch?v=cH3sjndaPXs

Das curtas à longa

Os desenhos animados mais curtos de Walt Disney centravam-se todos numa ou em algumas personagens centrais com personalidades bem definidas, a começar pelo próprio Rato Mickey. Viviam em paisagens simplificadas e ocupavam-se de histórias em que objetivos claros eram corajosamente delineados. Mas quando Disney decidiu, em 1934, fazer uma longa-metragem, sabia instintivamente que o filme teria de crescer não só em comprimento, mas também em profundidade. A história de Branca de Neve, tal como contada na sua fonte, os Irmãos Grimm, dificilmente ocuparia o seu tempo de duração, mesmo com 83 minutos.

A inspiração de Disney não estava na criação da Branca de Neve, mas na criação do seu mundo. Numa altura em que a animação era uma atividade meticulosa, fotograma a fotograma, e cada pormenor adicional em movimento levava dias ou semanas a desenhar, Disney imaginou um filme em que cada canto e cada dimensão conteria algo vivo e em movimento. De cima para baixo, da frente para trás, ele preenchia o enquadramento.

Trabalho em equipa

Walt Disney recebe frequentemente o crédito por tudo o que é feito em seu nome (mesmo por vezes após a sua morte). Foi líder de um grande grupo de colaboradores dedicados e esforçados, a quem se agradece nos primeiros fotogramas de "Branca de Neve", antes dos créditos finais. Mas foi ele o visionário que os guiou, e é um pouco espantoso perceber que os filmes de animação modernos da Disney produtora, como "A Bela e o Monstro", "O Rei Leão" e "Aladin", bem como os raros êxitos feitos fora da loja da Disney, como "Shrek" da Dreamworks e "Toy Story" da Pixar, ainda hoje utilizam a abordagem básica que se pode ver em pleno em "Branca de Neve".

O que se vê em "Branca de Neve" é uma tela sempre cintilante, palpitante, com movimento e invenção. A isto está ligada a história central, que, como todos os bons contos de fadas, é aterradora, envolvendo a Rainha má, o sinistro Espelho na Parede, a maçã envenenada, o enterro no caixão de vidro, a tempestade de raios, o parapeito rochoso, a queda da Rainha para a morte. O que ajuda as crianças a lidar com este material é o facto de os pássaros e os animais serem tão tímidos como elas, fugindo e regressando depois para um novo olhar curioso. As pequenas criaturas de "Branca de Neve" são como um coro que se sente como as crianças na plateia.

"Branca de Neve e os Sete Anões" foi imediatamente aclamado como uma obra-prima. (O realizador russo Sergei Eisenstein chamou-lhe o melhor filme alguma vez feito). Continua a ser a joia da coroa da Disney e, embora as receitas inflacionadas dos dias de hoje tenham permitido que outros títulos o ultrapassassem em termos de total de dólares, é provável que mais pessoas o tenham visto do que qualquer outro filme de animação. A palavra génio é facilmente utilizada e tem sido barateada, mas quando for usada para descrever Walt Disney, reflita que ele concebeu este filme, em toda a sua duração, estilo revolucionário e invenção, quando não havia outro igual – e que, de uma forma ou de outra, todos os filmes de animação feitos desde então lhe devem alguma coisa.

Walt Disney
Walter Elias Disney foi um animador, produtor cinematográfico e empresário norte-americano. Um pioneiro da indústria de animação americana. Como produtor de cinema, é um dos mais nomeados e premiados da Academia de Hollywood. Foi galardoado com dois Golden Globe Special Achievement Awards e um Emmy Award, entre outras distinções. Vários dos seus filmes estão incluídos no Registo Nacional de Filmes da Biblioteca do Congresso e foram também nomeados como alguns dos melhores filmes de sempre pelo American Film Institute.